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Sous la Seine : Un concept original pour un thriller haletant – Les leçons d’écriture à en tirer

Sous la Seine, thriller français sur Netflix

Ce film nous rappelle l’importance d’un concept fort et original pour captiver les audiences. Réalisé par Xavier Gens et porté par les performances de Bérénice Bejo et Nassim Lyes, ce film nous offre des leçons sur l’art de créer une histoire surprenante et haletante.

Le concept, clé d’un thriller addictif

Le concept de « Sous la Seine » – un requin géant semant la terreur dans Paris – est à la fois simple et accrocheur. Il évoque des classiques comme « Les Dents de la mer » tout en se démarquant par son cadre unique. Pour les écrivains et scénaristes, c’est un rappel de l’importance d’un concept fort. Cherchez une idée qui soit à la fois familière et nouvelle, qui puisse être résumée en une phrase et qui suscite immédiatement l’intérêt.

Conseil d’écriture : Consacrez du temps à développer et à éprouver vos concepts. Jouez avec des idées familières et donnez-leur une tournure inattendue. Testez votre concept en le pitchant à votre entourage, pro et non pro, s’il suscite une réaction enthousiaste, vous êtes peut-être sur la bonne voie.

L’émotion au cœur de l’action

Sous ses airs de thriller aquatique, « Sous la Seine » est avant tout un drame émotionnel. Le passé tragique du personnage principal, interprété par Bérénice Bejo, donne une certaine profondeur à l’histoire. C’est le rappel d’une leçon clé pour les écrivains et scénaristes : même dans les récits les plus haletants, l’émotion doit rester au cœur. Les enjeux émotionnels des personnages sont ce qui donne un sens à l’action. L’aspect spectaculaire de certaines scènes n’emportera jamais l’adhésion du public s’il n’y a pas d’enjeux et d’objectifs profonds sur les personnages principaux.

Conseil d’écriture : Consacrez autant de temps au développement des arches émotionnelles de vos personnages qu’aux intrigues. Donnez-leur un passé, des failles, des désirs qui résonneront avec le lecteur. L’action la plus spectaculaire n’aura d’impact que si nous sommes investis émotionnellement dans les personnages.

La maîtrise du rythme et de la tension

Xavier Gens, connu pour ses films d’horreur, apporte son expertise du genre à « Sous la Seine ». Sa maîtrise du rythme et de la tension est un modèle pour tout écrivain de thriller. Les scènes d’action, en particulier celles impliquant le requin, sont orchestrées de manière à tenir le spectateur en haleine. C’est un équilibre subtil entre moments de calme et de tension que tout auteur doit chercher à atteindre.

Conseil d’écriture : En écrivant des scènes d’action ou de suspense, jouez avec le rythme. Alternez moments de tension et de répit, accélérez progressivement le rythme pour créer un crescendo. Et n’oubliez pas que la tension n’est pas seulement physique – elle doit aussi être émotionnelle et psychologique.

Conclusion

« Sous la Seine » n’est pas seulement un thriller aquatique. C’est une masterclass sur l’art de créer un concept original, de développer des personnages émotionnellement riches et de maîtriser le rythme et la tension. Que vous soyez un écrivain ou scénariste chevronné ou en herbe, ce film regorge de points importants à considérer. Ce film suscite des réactions vives et des critiques parfois divergentes, surtout entre la France et les pays anglosaxons. Ce film ne laisse en tout cas pas indifférent. La fin se veut très américaine, peut-être trop grandiose par rapport aux habitudes françaises. Mais avec un budget de 20 millions d’euros, il faut sans doute que la plateforme puisse satisfaire au-delà des frontières françaises pour répondre à la demande des abonnés. « Sous la Seine » est une sorte baromètre que les regards de créateurs peuvent analyser.

Atelier écriture roman

La MasterClass : une formation enrichissante !

7 juin 2024

Merci, Samuel, pour cette MasterClass.

J’ai particulièrement apprécié tous les sujets abordés; ils apportent des conseils vraiment utiles. Je suis ravi d’avoir investi dans vos formations, car elles ouvrent des perspectives précieuses. Je considère cela comme une boîte à outils dans laquelle il ne faut pas hésiter à revenir puiser.

Alix

Très utile, des conseils précis

3 juin 2024

Cela apporte des points de précision auxquels on ne pense pas toujours.

Pour ma part, cela ouvre des portes supplémentaires pour enrichir mes idées.

Merci !

Alix

Atelier "Replay"

27 mai 2024

Très intéressant, instructif, rempli de points auxquels on n’accorde pas assez d’attention… et qui sont pourtant indispensables.

Myriam

Simple, précis, efficace.

11 mai 2024

Les cours de Samuel Delage sont précieux et constituent une Bible de conseils remarquables. Démarrant un premier roman « audacieux » bien au dessus de mes capacités et expérience, les clefs remises par Samuel Delage m’ont permis très rapidement d’organiser et mettre en place mon plan de travail d’écriture, renforcer la cohérence du récit et la crédibilité des personnages. Encore beaucoup de travail bien évidemment. Mais le jardin est débroussaillé, horizon bien dégagé, l’aventure peut commencer.

Un immense merci pour ce MasterClass d’écriture. Gratitude envers la simplicité proposée par le formateur qui trouve les mots justes pour partager sa passion. Il maîtrise magistralement ce sujet difficile qu’est l’écriture et a le talent pédagogique d’insuffler le moteur initial de la création littéraire.

Je conseille vivement, les yeux fermés !

Philippe

Des conseils enrichissants !

17 avril 2024

La formation « Écriture de romans » est complète avec de précieux conseils pour toutes les phases du roman. Alors que j’essaie de faire éditer mon nouveau roman depuis plusieurs mois, je l’ai passé au filtre de tous les conseils de Samuel et j’ai pu ainsi corriger des défauts que je n’avais pas repérés ! Et je poursuis le travail de relecture avec un regard différent.

Merci également pour le cours sur le monde de l’édition qui m’a éclairée. Je recommande cette formation !

Nathalie