La narration non linéaire est un outil puissant pour captiver les lecteurs et donner une profondeur unique à votre histoire. En utilisant habilement les flashbacks, les ellipses et les montages, vous pouvez créer un récit complexe et fascinant qui tient votre audience en haleine. Découvrez comment structurer des récits non linéaires de manière cohérente et impactante.
Les flashbacks permettent d’explorer le passé de vos personnages, révélant des informations cruciales au moment opportun.
Exemple : Dans « La Vérité sur l’Affaire Harry Quebert » de Joël Dicker, les flashbacks sont utilisés pour dévoiler progressivement les événements qui ont conduit au mystère central.
Conseil d’écriture : Utilisez des indices temporels clairs pour signaler le début et la fin d’un flashback, évitant ainsi de désorienter le lecteur.
Les ellipses permettent de sauter des périodes moins intéressantes et de maintenir un rythme soutenu.
Exemple : « L’Élégance du hérisson » de Muriel Barbery utilise habilement les ellipses pour naviguer entre les réflexions philosophiques et les événements clés de l’histoire.
Conseil d’écriture : Utilisez des transitions subtiles pour indiquer le passage du temps, comme des changements de saisons ou des évolutions dans la vie des personnages.
La narration non linéaire exige une planification minutieuse pour maintenir la cohérence et l’engagement du lecteur.
Exemple : « La Carte et le Territoire » de Michel Houellebecq jongle entre différentes périodes de la vie du protagoniste, créant un portrait complexe et fascinant.
Conseil d’écriture : Créez une chronologie détaillée de votre histoire, y compris les événements qui ne seront pas directement narrés, pour garder une vue d’ensemble cohérente.
Le montage permet de juxtaposer des scènes de différentes époques ou points de vue pour créer des contrastes et des parallèles saisissants.
Exemple : « Les Bienveillantes » de Jonathan Littell utilise le montage pour entrelacer les souvenirs du protagoniste avec les événements historiques, créant une narration complexe et puissante.
Conseil d’écriture : Cherchez des liens thématiques ou émotionnels entre différentes scènes pour créer des transitions fluides malgré les sauts temporels.
Malgré la structure non linéaire, votre récit doit conserver une cohérence interne pour ne pas perdre le lecteur.
Exemple : « Le Lambeau » de Philippe Lançon alterne entre le présent de la convalescence et les souvenirs, tout en maintenant un fil conducteur émotionnel fort.
Conseil d’écriture : Utilisez des motifs récurrents ou des phrases clés pour créer un sentiment de continuité à travers les différentes lignes temporelles.
1. Choisissez une scène clé de votre histoire.
2. Écrivez trois versions de cette scène :
– Une version se déroulant dans le présent de l’histoire
– Un flashback montrant les événements qui ont conduit à cette scène
– Une version future montrant les conséquences de cette scène
3. Découpez ces trois versions en paragraphes distincts.
4. Mélangez ces paragraphes et essayez de les réarranger dans un ordre non chronologique mais qui raconte toujours une histoire cohérente.
5. Ajoutez des transitions et des liens entre ces fragments pour créer une narration fluide et engageante.
La narration non linéaire offre des possibilités infinies pour enrichir votre récit et captiver vos lecteurs. En maîtrisant l’art des flashbacks, des ellipses et du montage littéraire, vous pouvez créer des histoires complexes et fascinantes qui restent cohérentes malgré leur structure non conventionnelle. N’ayez pas peur d’expérimenter avec la chronologie de votre récit, mais gardez toujours à l’esprit l’expérience du lecteur. Avec de la pratique et de la planification, vous pouvez transformer une simple histoire en une tapisserie narrative riche et mémorable qui restera longtemps dans l’esprit de vos lecteurs.
Très bons conseils que je vais appliquer à mon roman, espérant ainsi atteindre un niveau professionnel…
Merci, Samuel, pour cette MasterClass.
J’ai particulièrement apprécié tous les sujets abordés; ils apportent des conseils vraiment utiles. Je suis ravi d’avoir investi dans vos formations, car elles ouvrent des perspectives précieuses. Je considère cela comme une boîte à outils dans laquelle il ne faut pas hésiter à revenir puiser.
Cela apporte des points de précision auxquels on ne pense pas toujours.
Pour ma part, cela ouvre des portes supplémentaires pour enrichir mes idées.
Merci !
Très intéressant, instructif, rempli de points auxquels on n’accorde pas assez d’attention… et qui sont pourtant indispensables.
Les cours de Samuel Delage sont précieux et constituent une Bible de conseils remarquables. Démarrant un premier roman « audacieux » bien au dessus de mes capacités et expérience, les clefs remises par Samuel Delage m’ont permis très rapidement d’organiser et mettre en place mon plan de travail d’écriture, renforcer la cohérence du récit et la crédibilité des personnages. Encore beaucoup de travail bien évidemment. Mais le jardin est débroussaillé, horizon bien dégagé, l’aventure peut commencer.
Un immense merci pour ce MasterClass d’écriture. Gratitude envers la simplicité proposée par le formateur qui trouve les mots justes pour partager sa passion. Il maîtrise magistralement ce sujet difficile qu’est l’écriture et a le talent pédagogique d’insuffler le moteur initial de la création littéraire.
Je conseille vivement, les yeux fermés !
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